FBI Lab

Futuristic Brilliant Interaction Laboratory (未來創意互動實驗室)


小牛 1 號 biography

許素朱 教授 (小牛) Xiaoniu Su-Chu Hsu
專長:互動藝術、網路藝術、未來博物館、文創產業
履歷 VitaBlogArtwork

台北藝術大學 / 電影新媒體學院 / 新媒體藝術學系(原 科技藝術研究所)教授
T:+886-2-28938751 / F:28938801 / E:suchu@techart.tnua.edu.tw

主要專長:互動藝術、網路藝術、未來博物館、文創產業興趣為浪跡天涯、志向當俠女

【小牛簡介】 [簡介 pdf]

許素朱(小牛)教授為清華大學資訊工程博士,目前為台北藝術大學教授。曾創立台灣第一個科技與藝術跨領域之研究所 – 「科技藝術研究所 (Graduate School of Art and Technology)」(目前改名為「新媒體藝術學系」),為該所第一任所長。

現任:
‧國立臺北藝術大學 新媒體藝術學系 教授
‧國立台灣大學 資訊網路與多媒體研究所 教授(兼任)
台灣科技藝術學會 理事
‧台灣文化部文化科技諮詢會 委員
SASFAB 創客聯盟 (FBI Lab) 總計畫主持人
‧未來創意互動實驗室(FBI Lab) 主持人
‧台灣科技藝術學會 理事
‧人權教育基金會 董事 (1993~)


重要經歷:
‧國立臺北藝術大學 電影與新媒體學院 院長 (2013~2016)
台灣科技藝術學會 首任理事長 (2013~2015)
‧國立臺北藝術大學動畫系 主任 (2013~2014)
‧國立臺北藝術大學 科技藝術研究所 創所所長 (2001~2004)
‧國立臺北藝術大學 藝術與科技中心主任 (1999~2004, 2005~2009)
‧國立臺北藝術大學 電算中心主任 (1994~1998, 1999~2002)
‧國家科技貢獻獎評審委員 (2012~)
‧行政院科技發展計畫評審委員 (2009~)
‧經濟部技術處小型企業創新研發計畫(SBIR) (2009~2011)
‧經濟部工業局數位內容發展計畫主審 (2009~2012)
‧設計學報 編輯委員會委員 (2011~)
‧國科會李國鼎KT科技藝術獎(互動裝置藝術)審查召集人 (2007~)
‧台北數位藝術節(互動藝術)審查召集人 (2009~2011)
數位藝術基金會董事 (2008~2011)

許教授是台灣科技與藝術整合的重要橋樑之一,曾為行政院國家型數位典藏計畫顧問,也曾執行多項國家型計畫,研究成果涵蓋科技藝術、數位典藏、文化創意產業、長照事業、……等領域,影響卓著,且成果已在台灣與國際發表。許教授近年來亦擔任多項台灣重大研發計畫之審查委員,包含行政院科技貢獻獎評審委員、挑戰2008國家發展重點計畫、經濟部技術處小型企業創新研發計畫與經濟部工業局數位內容發展計畫、國家科學委員會工程處與人文處專案計畫、文建會第科技顧問會議文創社會議題結論之新興計畫等計畫。除此,許教授也是台灣與國際幾個重要數位藝術期刊與國際研討會論文編輯委員與審查委員。許教授曾三年分別至美國麻省理工學院(MIT)的Media Lab、美國柏克萊的 Intel Research Lab 客座研究、美國加州大學柏克萊分校做客座研究。許教授長年對國際科技藝術發展趨勢關切甚深。

許教授也是個喜愛浪跡天涯的人,足跡已走過世界六大洲、南極 與 北極,曾發表東非難民關懷文章與書籍。



 

至今執行科技部(國科會)41個研究計畫,以及33個經濟部/教育部/文化部計畫 ( 70多個計畫 more …)

研究成果 (more …)

幾個大型多年計畫:

  • 2015~2018 「智慧創意服務—物聯網暨數位自造(SAS@IOTFAB)」五校聯盟四年計畫(教育部智慧生活聯盟計畫,總計畫主持人)
  • 2006~2017 「KT科技藝術獎-科技與人文藝術創意競賽計畫」(計畫共同主持人)
  • 2013~2016 「TISP -可觸握行動手機介面在前瞻展示科技文創產業之研究應用」三年計畫(科技部「行動生活科技與社會跨領域研究」跨領域整合型計畫,總計畫主持人)
  • 2013~2015 「數位迎媽祖-台灣鄉土民俗文化藝術創意加值研究」二年計畫(國科會數位人文計畫,總計畫主持人)
  • 2012~2015 「長青駕雲–長者生活與照護創意空間研究與實現」三年計畫 (長庚養生文化村,總計畫共同主持人)
  • 2009~2012 「ZEN -〝輕安一心〞創意禪修空間研究 (ZEN Research on Creative Space for Ease and Mindfulness)」三年計畫(法鼓山佛教園區)(國科會前瞻優質生活環境科技跨領域研究專案計畫,總計畫共同主持人)
  • 2009~2012 「無線感測器在人文藝術應用 (Wireless Sensor Network in Interactive Art & Humanity)」三年計畫(國科會無線感測器網路技術創新整合應用研究計畫,總計畫主持人)
  • 2006~2008 「數位創意生活應用技術研發計畫」三年計畫(經濟部學界科專,總計畫共同主持人)
  • 2004~2006 「未來博物館 (Future Museum)」系列研究
  • 2002~2004 「科技藝術 (Art & Technology)」系列創作研究
  • 1999~2004 「數位典藏&數位博物館 (Digital Archive & Digital Museum)」系列研究

許教授長久以來一直致力於台灣科技與藝術的整合,努力扮演著台灣科技與藝術結合的紅娘

  • 1992年進入北藝大「科技藝術研究中心」17年,擔任8年中心主任。在1993年當台灣還在科技藝術萌芽時期,許教授便開始協助蘇守政主任策劃與舉辦多次台灣最早的科技藝術大型展覽(1993 TechArt科技藝術展~1998TechArt科技藝術展),是台灣當時最大與最重要的科技藝術展覽,其中曾邀請國內各單位參與,以及美國 MIT Media Lab、CMU、美國Pratt Inst.以及法國第八大藝術大學等國際單位一起共襄盛舉。
  • 於1993年台灣還在類比創作時代時,便大膽使用大量影像以後現代表現手法融入「凡尼亞舅舅」大型舞台劇 (導演為鍾明德教授),是台灣當時最大與最前衛的影像融入舞台劇。
  • 於1999年起開始執行多項國家型數位典藏計畫,台灣老照片、台灣紀錄片、新聞局新聞老照片與影片、布袋戲、皮影戲、木雕、傳統音樂、佛教文教資料、…等,在多年熬夜努力下完成數位化、資料庫、數位博物館建置,以及諸多線上創意學習開發。
  • 於2002年受工研院委託運用電通所多項媒體科技結合舞蹈作互動數位表演「躍動-科技與藝術」,達到科技與藝術跨領域結合之良好示範,進而間接促使工研院成立「數位創意中心」。
  • 於2004年舉辦台灣第一次的「科技藝術國際學術研討會」(國科會補助)。
  • 於2002年贊助「台灣國際電子藝術論壇(Taipei Electronic-Arts Phenomena 2002)」(策展人林祺蔚)之舉辦,是台灣當時最前衛的聲音藝術表演與論壇。
  • 於2004年跟教育部與國巨文教基金會申請舉辦「台北聲納(Taipei Sounding)2004─國際科技藝術節」(策展人姚大鈞),是當年臺北最重要的數位藝術活動,也讓台灣聲音藝術為主題的創作受重視。
  • 於2004年策展「數位開花」(花會議數節),第一次把台灣互動科技藝術從美術館帶到生活空間、讓數位藝術是親民且可帶給民眾愉悅。
  • 於2005年在第四屆數位典藏技術研討會第一次正式提出「未來博物館」概念,把互動科技藝術融入數位典藏於博物館展示,於2006年策展「2006台北科技藝術展-DIGIart@eTaiwan」發表許多所研發之數位典藏互動藝術系列典範作品。
  • 於2005年致力提倡「前瞻科技展示互動設計」數位創意產業。
  • 於2005年開始致力「無線感測器網路技術(WSN)」應用於人文藝術,開創國際許多物聯網藝術(IoT Art)罕例。
    於2009於ACM Creativity & Cognition 2009國際研討會提出WSN技術運用在群體創作(mass creativity)群體學習(mass learning)新概念,成果包含:
    (1) IoT技術運用在智慧型博物館使得博物館內之互動學習可因學習者身份不同而有不同回饋;
    (2) IoT技術運用在「一百萬心跳」,使得美術館內之互動藝術作品最後結果由展場參與者的心跳生理以及群體參與行為作決定;
    (3) IoT技術運用在「互動吧檯」數位創意生活用品設計,其可偵測大樓人們群體移動行為、環境溫度、光線、二氧化碳並藝術視覺化反映於吧檯;
    (4) IoT技術運用在「iFurniture_智慧型互動家具(模因基流)」,在活動聚會中加劇可反映個人的喜好、心情,增進社教生活溝通;
    (5) IoT技術運用在「真菌人文音樂樹道」讓民眾穿梭樹道的行走行為來指揮音樂樹道,另有Twitter社會話語與模式讓民眾穿梭樹道中可聽到此起彼落當下台灣人民聲音。
  • 於2007年在Wikimania 2007 國際年會規劃策展 “Virtual i.d.ea” – Interactive Net Art
  • 於2008年把科技藝術運用於法鼓山禪修創意空間,建置多戶外禪修互動數位公共藝術作品。這系列作品在國際頗受注目,充分把文化、科技、藝術融入,不但是禪修空間,也是公共藝術作品。
  • 於2011年把科技藝術運用於長庚養村文化區,實現長照文化創意產業應用,彌補長照中除了達到「病的輕」外,也達到「活的好、老的慢」的養生目的。
  • 於2013~2015年把科技藝術運用於金氏紀錄中單人創作長度最長(一百多公尺)、費時最長(20年)的「迎媽祖」版畫(林智信畫家),幫老畫家圓夢,讓迎媽祖動起來
  • 於2013~2016年把智慧手機作為可觸握介面,整合了互動科技藝術、裝置造型設計、無線通訊技術、無線感測器技術、定位技術、擴增實境、3D影像呈現技術以及網路社群科技,創造諸多手機跨螢幕、跨介應用,如〈躍介海精靈〉、〈老鼠來娶親〉、〈磁力與GaussToy的邂逅〉、〈相見歡〉、〈光,我們相見 〉、〈我們相見,因手機〉、〈蟲蟲圍機-1〉、〈蟲蟲圍機-2〉、〈淡水”老街博物館”〉等文創作品。
  • 於2015~2017年投入「創客運動」,帶領大同、雲科、長庚、台科一起結合創客數位自造、Iot、互動多媒體設計,為「老吾老‧幼吾幼」做創客服務。
  • 於2016年開始開發「當科普遇到藝術-STEAm Making 創客工作營」系列課程之教案、教材、教具。「科技藝術」跨域需從小開始,最好是從小學開始。〝幼教跨域教育〞是條漫長的路,又可牛一陣子。

這些經歷在台灣科技與藝術的碰撞發展上,具有啟發意義

許教授規劃的作品或主持過的 研究計畫 ,含概的主題與科技應用非常廣泛,包括互動科技藝術、互動公共藝術、互動表演藝術、未來博物館、數位創意學習、智慧型生活創意空間設計、互動禪修創意空間、…等,這些計畫的執行目的乃把科技藝術結合數位內容,融入數位創意生活中,讓創意發揮極至,並說明〝科技有其親民的一面、藝術亦非難以理解〞

而值得一提的是:許教授致力於台灣科技藝術的碰撞,經常是刻意「跨領域去敲門、去串門子」。許教授曾跨校開設一些科技藝術跨領域學生共修之課程,如台大電資學院與北藝科技藝術研究所合開的「網路藝術」課程,學生作品曾入選國科會「第一屆KT科技藝術比賽」之科技創新獎以及「第一屆臺北數位藝術節 – 網路藝術」;台灣許多媒體科技實驗室都有其足跡,合作單位有北藝校內跨領域系所,以及校外單位如中研院資訊所與計算機中心、台大(網媒所、電機系、資工系、醫學院)、法鼓山佛教學院、東華大學資工係、宜蘭大學資工系、逢甲大學材料工程系/電機工程系、淡江資工系、長庚大學(資工系、工業設計系、醫學院)、大同工業設計系/資工系、台科大色彩與照明研究所、雲科大多媒體與運算學系、工研院電通所與光電所、資策會數位教育研究所/網路多媒體所/創新服務研究所;而一些鮮少有藝術單位去申請計畫案的單位(如經濟部工業局、國科會工程處)許教授都勇敢與努力去叩門,只希望幫科技藝術領域多開幾道門。

這些年來,天天熬夜,非常辛苦,而所待過的單位幾呼都是「從零開始」建置,許教授希望用成果來說服相關單位能接受「科技藝術創作不只是項藝術,更是項研究,也是項創意產業」,甚至鼓勵了「互動科技與藝術應積極從實驗室與美術館走入生活空間,讓更多民眾賞析」,期為台灣科技藝術開拓更多資源與機會,並期台灣科技藝術能有更好的創作環境。